Учеба не заканчивается вместе с выпускным в школе или университете. Искусство, дизайн и культурное наследие тоже могут стать поводом открыть для себя что-то новое, встретить единомышленников и даже начать творить самому. Латвийские музеи предлагают все больше программ непрерывного образования для разных поколений — от творческих мастерских до лекций.
Lasīt latviski
Музеи Латвии — это не только место, где хранятся культурные сокровища нашего народа и рождаются новые, современные способы рассказывать о наследии и мире актуального искусства. Здесь проходят насыщенные и разнообразные программы обучения для взрослых.
«Пространство музея открыто каждому — для познания, опыта, разговора. И форматы, которые мы предлагаем людям от самого юного возраста до пожилых, очень разные: это возможность познакомиться с культурным наследием и актуальными процессами, поработать своими руками, мастер-классы и программа для хорошего самочувствия», — рассказала руководитель отдела образования и доступности Латвийского национального художественного музея (ЛНХМ) Лаура Дравниеце. В музее регулярно проходят «Утра сеньоров» — ежемесячная программа с экскурсоводом, которая пользуется большим спросом.
Эти встречи специально продуманы с точки зрения доступности: для них выбирают удобное для аудитории время и формат. Предусмотрены сидячие места, все проходит неспешно, а содержание тоже адаптировано. Чаще всего экскурсовод рассказывает о концепции конкретной выставки, художниках и представленных в ней направлениях искусства.
Посетительница музея Катрина Фомина говорит, что такая возможность учиться значит для нее очень много:
— Если я продолжаю жить, продолжаю развиваться, значит, у меня интересная жизнь, жизнь продолжается.
Я купила годовой абонемент и стараюсь бывать на всех мероприятиях — не только на тех, что предназначены для пенсионеров, но и на других выставках.
С ней согласна и Расма Мозере, пришедшая на выставку в ЛНХМ:
— Это действительно позволяет быть в курсе всего, что происходит. Пусть ты на пенсии и уже не работаешь, но ты остаешься в гуще жизни — встречаешься с ровесниками, с теми, кто, возможно, думает так же, как ты.
Учиться всю жизнь я точно советую не только пожилым, но и людям гораздо моложе — и самыми разными способами.
— Это вдохновение жить, двигаться, возможность творить. Наверное, мотивация самой начать рисовать, изображать то, что я вижу и чувствую. Примерно в этом мой интерес, а еще в том, что этим занимаются так много людей и в самых разных техниках, — добавила еще одна посетительница.
Особая новинка этой осени, приуроченная к Международному году добровольцев, — совместный творческий проект с программой волонтерской работы Латвийского национального художественного музея. Куратор образовательных программ Музея декоративного искусства и дизайна (МДИД) Кристине Шица рассказала:
— Приглашаем на четыре творческие встречи по субботам, которые мы подготовили вместе с нашими волонтерами. Каждый раз мы открываем музейную экспозицию с новой стороны. Встреча, посвященная присутствию моды, уже состоялась. Будет встреча с Томом Брицисом — посмотрим, как природа изображается в искусстве, в экспозиции музея «Рижская биржа». Затем отправимся в Музей Романа Суты и Александры Бельцовой, где на лекции Андриса Вецумниекса поговорим о том, какое место занимала музыка в жизни художников той эпохи. А в Музее дизайна встретимся с Андрисом Аустерсом и взглянем на хобби с точки зрения социальной психологии.
Цикл лекций Музея декоративного искусства и дизайна «Классические ценности» посвящен латвийскому культурному наследию второй половины XX века, а проект «Слово дизайну» в новом сезоне исследует графический дизайн и его влияние на современную визуальную культуру. Музей обращается к посетителям всех возрастов, чтобы они могли не только смотреть выставки и постоянную экспозицию, но и участвовать в происходящем.
Ежегодный цикл «Классические ценности» проходит на третьем этаже, в постоянной экспозиции музея, и рассчитан на взрослых, которые хотят глубже узнать о том, как развивался дизайн в Латвии. Куратор образовательных программ МДИД Илона Зиле пояснила:
— Поначалу темы в основном касались межвоенного периода, но в этом сезоне мы предлагаем больше поговорить о советском наследии, которое тоже изучено недостаточно, а многие из слушателей сами застали то время. Мы приглашаем исследователей, лекции сопровождаются богатыми визуальными презентациями.
В этом сезоне акцент сделан на латвийской культуре 1970–1980-х годов, причем не только на дизайне: следующая лекция будет о театре, ведь период с 1960-х по 1980-е годы был в Латвии необычайно плодотворным и творческим. Настоящий творческий взрыв.
Это важно, чтобы понимать, кто мы такие и как складывалась наша культура. Она возникла не на пустом месте — это труд поколений.
Кураторы образовательных программ подчеркивают, что музейное обучение открыто и для молодежи, и для любого человека, которому интересен современный дизайн. Проект «Слово дизайну» предлагает не лекции, а беседы: два профессионала получают по 30 минут, чтобы высказаться на заданную тему, после чего начинается дискуссия. Параллельно проходят мастерские для молодежи, а музей ищет возможности познакомить ребят с профессионалами, которые работают в интересующих их сферах.
Почти все музеи дают возможность не только смотреть и слушать, но и самим что-то делать, размышлять и беседовать. Это шанс заново открыть для себя искусство и встретить людей, с которыми можно поделиться впечатлениями. Учиться никогда не поздно: порой достаточно одной выставки, лекции или творческой мастерской, чтобы в повседневную жизнь пришли новый интерес и вдохновение.
