Путешествие на Марс и первая любовь. Что посмотреть летом вместе с детьми?

Lasīt latviski

Будет ли оно интересно и подростку? А может быть, только маме с папой на досуге? Мы подобрали подборку из доступного сейчас в видеосервисе REplay.lv ассортимента европейских семейных фильмов и сериалов. Кое-что заинтересует и тех, кто почти дорос до старших классов.

Большинство работ объединяют судьбы героев, в которых раскрывается реальность распавшейся семьи или потеря родителя. Свое место в этих особенных, визуально поэтичных повествованиях находят и дети с нейроотличиями, и непростые разговоры о смерти, болезни и проблемах с психикой. Такие разговоры могут быть легкими и светлыми, а также прекрасно показанными на экране. Мир и люди в нем настолько разные — и это доказывают фильмы и сериалы, доступные на REplay.lv.

Фильмы

«Мое невероятное лето с Тэсс»

Один из самых своеобразных детских фильмов — совместная работа Германии и Нидерландов под названием «Мое невероятное лето с Тэсс». Картина удостоилась шестнадцати кинонаград, в том числе главного приза Нью-Йоркского международного фестиваля детского кино 2019 года, и была номинирована в секции Generation Kplus Берлинского кинофестиваля. В центре истории — десятилетний Сэм, который отправляется с семьей на летние каникулы на нидерландский остров Терсхеллинг.

Он панически боится одиночества, но задумал тренировать себя и проводить наедине с собой достаточно продолжительное время.

Однако вскоре мальчик знакомится со странной девочкой по имени Тэсс. Она умна и смела и хочет найти своего биологического отца. Сэм, понятное дело, об этом плане не осведомлен. Тэсс просит друга все же помочь ей отыскать отца. По ходу приключения дети попадают в передряги, но Сэм понимает, что нужно больше ценить свою семью и друзей. А Тэсс узнает правду об отце. Фильм — экранизация книги популярной нидерландской писательницы Анны Вольц. Она автор более чем двадцати пяти детских книг, изданных более чем в тридцати странах мира. Съемки проходили в естественной среде на острове Терсхеллинг, который входит в наследие ЮНЕСКО вместе с Ваттовым морем — уникальной системой приливно-отливных илистых отмелей и домом для нескольких важных видов водоплавающих птиц. На острове находится и маяк Брандарис, построенный в 1594 году. Эта прибрежная среда и дикие природные просторы придают фильму особый вкус приключения, ведь без соленой морской воды невозможно представить настоящее лето.

Neon Dreaming

Главная героиня фильма Neon Dreaming, Билли, мечтает о красивой жизни. Она воображает мир, в котором возможно все, но на самом деле лишь хочет найти свое место в семье. В ее мечтах мать — знаменитая балерина и красивейшая женщина на свете. Однако эти фантазии отдаляют ее от близких, хотя первой их у внучки заронила как раз бабушка. Лучшая подруга Билли, Шерри, соглашается выяснить, где на самом деле находится мама девочки, — например, вместе они зимой проходят десять километров, не осознавая, каким сильным может оказаться холод. Главная суть фильма — показать испытания неполной семьи и передать их с чуткостью: так, отец Билли относится к спектру нейроотличий, ему трудно долго выносить громкий шум и скопления людей. Исполнительнице главной роли Билли, Маэлье Бойд, было всего восемь лет, а снимали картину целиком в Канаде, в провинции Онтарио. Для режиссера Мари-Клер Маркотт это первый фильм: до сих пор она работала преимущественно в театре. Премьера состоялась на таллинском фестивале «Темные ночи» в 2024 году, и картина получила восемь наград на разных кинофестивалях.

Ab morgen bin ich mutig (Rīt es būšu drosmīgs)

Фильм для всей семьи Ab morgen bin ich mutig — интересный пример того, как немецкий режиссер Бернд Залинг соединил творческий и образовательный процесс съемок. На его площадке маленькие актеры сами могли решать, каким будет фильм. За несколько лет до съемок он на своем мастер-классе расспрашивал двенадцатилетних детей об их первом романтическом опыте и о том, что они чувствовали, влюбляясь, и был поражен тем, как много дети на самом деле готовы рассказать. Так родился сценарий Ab morgen bin ich mutig с юным актером Йонатаном Кёном. Режиссер работает и с разными мастерскими, развивая методы съемок детского кино, и участвует в различных подкастах.

Сюжет фильма таков. Двенадцатилетний Карл влюблен в девочку Леа, которая заметно выше его ростом. К тому же она переходит в другую школу, и это делает все еще хуже. Тем временем старший брат Карла подбадривает мальчика: соберись и заговори с ней. И вот Карл приглашает Леа в свою домашнюю фотолабораторию, где выясняется, что у него настоящий художественный талант к фотографии. Удастся ли Карлу очаровать девочку, прежде чем она исчезнет из его поля зрения?

I Accidentally Wrote a Book (Es netīšām uzrakstīju grāmatu)

Фильм I Accidentally Wrote a Book — экранизация романа нидерландской писательницы Аннет Хёйзинг. Картина получила номинацию European Film Awards в 2026 году и стала результатом совместного производства Венгрии и Нидерландов. Главная героиня, Нина, хочет стать писательницей. Ее мама умерла, когда девочке было восемь лет, и теперь Нина живет с папой и младшим братом. Все идет как по маслу до тех пор, пока привычному укладу маленькой семьи не начинает угрожать новая подруга отца, Дети. Через писательство Нина пытается понять, что она сама об этом думает и как сохранить живую память о маме. На помощь приходит слегка эксцентричная Лидия, живущая по соседству в доме, похожем на волшебное жилище ведьмы. Именно Лидия помогает девочке разобраться в ее писательском путешествии.

Фильм стал одним из самых успешных подростковых фильмов в Венгрии: впервые за двадцать лет зрителям предложили на больших экранах именно семейное кино, и картина собрала в кинотеатрах более 156 тысяч зрителей. Ее любопытная особенность — включение анимационных элементов в игровой фильм и создание сновидческого визуального образа, который передает детское воображение и то, как в голове девочки рождается история. Лента получила Гран-при Международного фестиваля детского кино в Монреале в 2025 году, а исполнительница главной роли Вилле Деметер удостоилась приза «Европейский юный талант» на фестивале Ale Kino! в Польше. Из других значимых наград стоит упомянуть и статуэтку за лучший фильм в категории детского и юношеского кино на таллинском фестивале «Темные ночи» 2024 года.

«Летняя книга»

Особо стоит выделить снятую на финском островном архипелаге «Летнюю книгу», которая вновь вывела на свет замечательную актрису старшего поколения Гленн Клоуз — в роли бабушки. «Летняя книга» — это автобиографические воспоминания финской писательницы Туве Янссон, создательницы муми-троллей, написанные в 1972 году, о летних месяцах, которые она проводила на маленьком каменистом островке Кловхарун. Там, в определенной отдаленности от внешнего мира, писательница почти тридцать лет жила вместе со своей спутницей, художницей Туулики Пиетиля. Их совместные годы задокументированы на восьмимиллиметровой кинопленке и охватывают период с 1970 по 1991 год — это документальная лента, сжатая из двадцатичасового материала.

Главная героиня «Летней книги» — маленькая София, которая живет на острове вместе с бабушкой в исполнении Клоуз и отцом, вечно обо всем тревожащимся, которого играет самый известный норвежский актер Андерс Даниэльсен Ли. Гленн Клоуз в этом году получила почетный «Оскар» за вклад в киноискусство длиною в жизнь; кроме того, она активно защищает интересы людей с психическими расстройствами и при этом успевает появляться во всевозможных зловещих ролях — одна из них ждет зрителей в новых «Голодных играх», где Клоуз предстанет в амплуа злодейки Друзиллы.

София вместе с бабушкой исследует природную жизнь маленького финского острова, насекомых и животных, обсуждает разные важные жизненные вопросы — о смерти и взрослении — и строит кораблики. «Летняя книга» вызвала отклик у зрителей и в социальных сетях, а уже 30 июля книгу Янссон будут обсуждать в книжном клубе Объединения латвийских писательниц Viņas raksta un lasa; эта встреча будет доступна всем желающим в баре Aleponija. Перевод «Летней книги» на латышский язык, выполненный Даце Дениней, доступен и крупным шрифтом — для людей с нарушениями зрения.

«Привет с Марса»

«Привет с Марса», несомненно, один из самых трогательных примеров семейного кино этим летом. Фильм рассказывает о мальчике Томе в исполнении Тео Кречмера, у которого расстройство аутистического спектра. Он не любит резких перемен, красных предметов и громкого шума. Самая большая мечта Тома — попасть на Марс, поэтому дни он проводит в костюме астронавта, а в трудные минуты защищается шлемом. Когда маме Тома предстоит уехать в Китай, мальчику вместе с братом и сестрой приходится какое-то время пожить у бабушки с дедушкой. Для Тома это настоящее несчастье. Поэтому у мамы есть план: Том должен фиксировать эту поездку в деревню в блокноте, чтобы как следует подготовиться к миссии в космос. «Если ты выдержишь дедушку и бабушку, то на Марс уж точно сумеешь попасть», — подбадривает его мама.

«Мама, я люблю тебя»

В контексте историй о мальчиках хочется еще раз напомнить нам всем о гениально простой, но трогательной отечественной семейной драме «Мама, я люблю тебя». Невероятно, но со дня премьеры фильма прошло тринадцать лет. Что любопытно, «Мама, я люблю тебя» в режиссуре Яниса Нордса заявила о себе как один из первопроходцев нового латвийского независимого кино 2010-х годов, принеся зрителям истории повседневной жизни, основанные на простоте и правдивости. К тому же в 2014 году картина получила Европейскую премию за лучший детский фильм, а также несколько «Больших Кристапов». Любовь публики подтвердил «Большой Кристап» от зрителей.

Тринадцатилетний рижский мальчик Раймонд попадает в передряги из-за лжи и недоразумений, получает замечания от учителей и теряет вещи. Но больше всего он боится потерять свою маму. Это, на мой взгляд, одна из самых честных и наиболее соответствующих нашей демографической ситуации кинолент — она показывает трудные минуты матери-одиночки. А их немало, ведь наряду с зарабатыванием денег и воспитанием ребенка никуда не девается и желание иметь собственную личную жизнь.

Стоит отметить тщательную операторскую работу немецкого кинооператора Тобиаса Дойтума, задавшую тон и последующим отечественным кинематографистам. Крупные планы создают ощущение близости и позволяют оказаться в голове Раймонда во всех подробностях, сопереживая ему. В своей творческой карьере Дойтум может гордиться звездными коллаборациями: его камера запечатлела и Джейн Фонду с Мишель Пфайффер, и Джулианну Мур, а еще он сотрудничал с такой заметной компанией, как A24.

Сериалы:

De bästa åren (Labākie gadi)

В богатом летнем ассортименте сериалов напомню об одном шведском сериале 2025 года — De bästa åren. На мой взгляд, это одно из самых смешных изображений неидеальной семьи, какое мне доводилось видеть. И это очень важная работа для всех тех родителей, которые каждый день чувствуют себя несовершенными родителями, людьми или партнерами из-за неспособности соответствовать ожиданиям об идеальной семейной жизни. Сериал прекрасно выхватывает разные абсурдные ситуации и мгновения, в которых узнает себя каждый, попутно посмеиваясь над нынешними знаменитостями социальных сетей, над папами, невесть откуда сделавшимися знатоками Италии, и над бабушками, чей единственный вклад в жизнь внуков — мило помахать на прощание.

Матиас и Луизе — обычные тридцатилетние, растящие двоих маленьких мальчишек. Сражаясь с пятнами овсяной каши на блузке, они пытаются доказать всем, что умеют устроить выдающийся день рождения с пятиярусным тортом и пиратской тематикой. Но как все это осуществить, если бабушки и дедушки сами эксцентричные шутники, застревающие в надувном батутном замке и никак не вписывающиеся в общественные рамки?

Исполнитель главной роли Матиаса — на самом деле хорошо известный датский актер Магнус Милланг, он же автор концепции сериала. Комедийный опыт он приобрел в разных скетчах и выделялся экстравагантными, чудаковатыми ролями, в их числе — работа в мюзикле Томаса Винтерберга об алкоголиках «Еще по одной» вместе с Мадсом Миккельсеном. В каком-то смысле сериал напоминает и американскую комедию середины 2000-х «Маленькая мисс Счастье». De bästa åren настолько же «неправильный» — и потому смешно теплый, принимающий «подушкой безопасности» для всех, кому родительство не всегда дается как прогулка в парке.

 Film Club (Filmu klubs)

Иви и Ноа каждую неделю встречаются в Film Club в гараже ее мамы, где уже долгие годы разбирают разные фильмы киноклассики. Ноа (британский актер Набхан Ризван) — юрист по семейным делам; они познакомились в университете, а потом Ноа получает приглашение на работу в Бристоле. Однако Иви страдает агорафобией, из-за которой ее попытки покинуть дом обречены. Несмотря на это, к каждому фильму Иви подбирает костюм, переодеваясь то в инопланетянина, то в сказочного героя страны Оз.

Актриса Эйми Лу Вуд получила известность благодаря роли в сериале «Половое воспитание», удостоилась номинации Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) в категории «Лучшая актриса в комедийном жанре», а также снялась в третьем сезоне сериала HBO «Белый лотос». Film Club стал для Эйми Лу Вуд первой серьезной работой в качестве сценаристки. Она сама называет его выношенным проектом сердца, ведь работала вместе с другом по театральной школе, актером Ральфом Дэвисом.

Сериал выделяется среди схожих тем, что построен на теме психического здоровья молодой женщины и решает ее остроумно и тепло, не скатываясь в поучения.

Оуэн Купер играет в сериале озорного соседского мальчишку Иви, Каллума, которого уже исключили из школы и который регулярно бьет окна соседям. Мировую славу Купер получил благодаря криминальной драме «Переходный возраст» в режиссуре британского актера Стивена Грэма. Трагическая, но виртуозно снятая одним кадром история о мальчике, убившем одноклассницу, захватила мировую киносцену еще в 2025 году. «Переходный возраст» принес творческой команде тринадцать номинаций Primetime Emmy, из которых девять обернулись наградами — в том числе в важнейших категориях за лучший ограниченный сериал, лучшую режиссуру и сценарий. Купер обошел опытных голливудских актеров и получил премию за лучшую роль второго плана, став самым молодым исполнителем мужской роли за всю историю, удостоенным этого престижного отраслевого признания.

Съемки Film Club проходили в 2024 году в окрестностях Манчестера, воссоздавая среду обычного частного дома в узнаваемой для зрителя атмосфере. И хотя сериал закрыли после первого сезона, произошло это главным образом потому, что Эйми Лу Вуд захотела заняться другими работами, и ее пути с продюсерами разошлись по-дружески.

«Нормальные люди»

Ирландский сериал «Нормальные люди» снят еще в допандемийную эпоху и вышел на экраны в 2020 году, так что технически это не новинка. Но наверняка есть немало зрителей, для которых он станет летним открытием — и не самым плохим. Показательно, что, смотря сериал в 2026 году, можно уже ретроспективно проследить, в каких направлениях выросли исполнители главных ролей. Дэйзи Эдгар-Джонс, сыгравшей Марианну, во время съемок в 2019 году было двадцать лет. Полу Мескалу, исполнителю роли Коннелла, — двадцать три. Это были их первые серьезные роли, а сейчас мы видим, что оба стали знаменитостями голливудского масштаба. Мескал успел сняться и во второй части франшизы «Гладиатор», и в паре с Эндрю Скоттом — в интимной квир-психологической драме «Все мы незнакомцы». А Эдгар-Джонс стала Кейт, главной героиней вышедшего в 2024 году продолжения хита 1996 года «Смерч».

Автор литературного первоисточника, Салли Руни, в 2024 году выпустила новую книгу «Интермеццо»; экранизирована и ее книга «Разговоры с друзьями». Главная ценность «Нормальных людей» кроется в изображении простых повседневных ситуаций молодых людей — но сделано это симпатичными, поэтичными диалогами, с большим значением как сказанного на экране, так и умолчанных героями драм.