Андрей Шаврей. Три адреса — приглашают латвийские украинцы, праздник Суккот и поэтический спектакль

Известный латвийский джазовый дуэт Катрины Гупало и Эдгара Вилцанса, музыкантов украинского происхождения, дает два заключительных в этом году концерта программы «Ночные мелодии» в Латвии: 24 сентября в культурном центре Берги и 26 сентября в замке Калнмуйжа.

Первый день праздника Суккот отметят в Мемориале Жаниса Липке, рижского спасителя евреев (Кипсала, улица Маза Баласта дамбис).

29 октября в 19:00 на сцене Дома Рижского Латышского общества (улица Меркеля, 13) театр INSPIRE представит премьеру мультимедийного спектакля «Бродский. Сердцебиение» — истории об одиночестве, любви и человеческой близости.

«Ночные мелодии»

Этими концертами завершится латвийская часть тура «Ночные мелодии», после чего Катрина Гупало и Эдгар Вилцанс продолжат выступления за рубежом.

«После всех прекрасных впечатлений от поездки по Азии я была очень рада снова выступить в Латвии, — рассказывает Катрина Гупало. — Каждый концерт был по-своему особенным и подарил нам столько любви и радости! В центре музыки и искусства IGO Ceplis мы встретились с друзьями, которых давно не видели, и наслаждались латвийским летом. На концерте в Икшкиле прямо во время последней песни начался сильнейший ливень, но даже он не заставил зрителей уйти. У ветряной мельницы в Араиши я пела, наблюдая за аистами и волшебным закатом. В культурном центре Доле царила удивительно романтичная, камерная атмосфера — организаторы украсили пространство красивой подсветкой и фонариками.

А наш концерт в Добельском культурном центре проходил во время грозы: электричество отключилось, звуковая аппаратура осталась без питания, и нам пришлось выступать практически в полной темноте. К тому же в этот день исполнился ровно год со дня нашей свадьбы. Завершение лета мы отметили концертом в солнечном Parka Paviljons в Лиепае, где наше выступление до последнего момента держалось в секрете и стало особым сюрпризом для публики».

Катрина Гупало — латвийская певица, пианистка, композитор и автор песен украинского происхождения. Она родилась в Риге и получила признание благодаря глубокому вокалу, виртуозной игре на фортепиано и неординарным музыкальным перформансам. Училась игре на фортепиано в Латвийской музыкальной академии имени Язепа Витолса и в Королевской академии музыки в Лондоне. Занималась вокалом у знаменитого педагога Аниты Гаранчи, а также изучала актерское мастерство. Лауреат множества престижных международных конкурсов пианистов в Париже, Москве и Болгарии, стипендиат фирмы Yamaha. Широкая латвийская публика узнала ее благодаря шоу Dzimuši mūzikai на LTV. Долгое время сотрудничала с известным пианистом Андреем Осокиным. С 2022 года выступает в дуэте с музыкантом Эдгаром Вилцансом — вместе они гастролируют по всей Европе и Центральной Азии. Исполняет песни на латышском, украинском, английском и французском языках.

Эдгар Вилцанс, в свою очередь, — украинско-латвийский композитор, музыкальный продюсер, аранжировщик и джазовый пианист. Родился в Киеве в смешанной семье: отец — латыш, мать — украинка. Часть детства провел в Латвии, учился в Хоровой школе Рижского Домского собора, а затем вернулся в Киев, где окончил музыкальную школу имени Лысенко по классу кларнета, а позже — Киевскую муниципальную академию музыки имени Р. М. Глиэра по классу джазового фортепиано. До начала полномасштабной войны в 2022 году работал в крупной украинской студии MOZGI Entertainment. Как композитор и продюсер сотрудничал с известными украинскими поп-артистами, среди которых Потап, Настя Каменских и Надя Дорофеева. Переехав в Латвию в 2022 году, Эдгар быстро вошел в местную музыкальную среду. Широкую известность ему принесло участие в благотворительном марафоне Latvijas radio и LTV Dod pieci!.

В программе «Ночные мелодии» Катрина и Эдгар по-новому и очень лично переосмысляют музыку 1980-х и 1990-х годов, исполняя хорошо знакомые песни в акустических версиях — только голос и фортепиано. Наряду с композициями Depeche Mode, Chris Isaak, Radiohead, a-ha, Rod Stewart, Phil Collins, Whitney Houston и Cher в программу вошли и авторские песни Катрины Гупало, среди которых Dur prom, The Cat’s Song, Tornado и Vasaras vējš.

«Мне хотелось обратиться к чему-то очень личному — к тому времени, когда мы сами еще были детьми, — говорит Эдгар Вилцанс. — Я вырос в Украине, но в детстве часто приезжал в Латвию. У меня сохранились очень яркие воспоминания о тех годах, особенно о Кокнесе, где я подолгу гостил у бабушки. Помню руины замка, где мог часами играть один, помню особенные латвийские вкусы, по которым я всегда скучал: лимонад Veselība, творожные сырки и сладкий хлебный суп из ржаного хлеба с сухофруктами и взбитыми сливками. И, конечно, помню хиты 1980-х и 1990-х, которые постоянно звучали по радио в родительском «Саабе». В каком-то смысле эта программа стала для меня путешествием обратно в детство».

Катрина Гупало и Эдгар Вилцанс начали сотрудничать в 2022 году. С тех пор они выступали вместе как в Латвии, так и на известных зарубежных площадках, среди которых Зеркальная капелла Клементинума в Праге, концертный зал Budai Vigadó в Будапеште, Weltmuseum в Вене и Nieuwe Kerk в Гааге, а также крупные сцены Центральной Азии, в том числе «Астана Опера» в Астане и театр «Ильхом» в Ташкенте.

Первый день праздника Суккот

В субботу, 26 сентября, в первый день праздника Суккот, Мемориал Жаниса Липке приглашает семьи, детей и всех желающих на презентацию, посвященную этому празднику, и на творческую мастерскую.

В 13:00 директор музея Лолита Томсоне расскажет о традициях и символах Суккота (Праздника кущей) и поделится праздничными историями.

Суккот — один из самых красочных и семейных еврейских праздников: в течение семи дней семьи принимают гостей и устраивают трапезы в специально построенном временном шалаше — сукке. Крышу такого шалаша покрывают пальмовыми ветвями, тростником или другими растительными материалами, укладывая их так, чтобы сквозь покрытие были видны небо и звезды. Шалаши украшают изображениями Иерусалима, фруктами, рисунками, бумажными гирляндами и другим праздничным декором, а по вечерам они светятся в темноте, словно маленькие фонарики. Дети особенно любят этот праздник: трапезы на свежем воздухе под крышей из ветвей, украшение шалаша, приглашение гостей и визиты к соседям создают радостную и душевную атмосферу. В прошлом еврейские семьи ставили такие шалаши не только в сельской местности, но и во дворах Риги, Лиепаи и Даугавпилса.

«Два художника — Кристап Гелзис и сценограф Виктор Янсонс — связывают мемориал Липке с праздником Суккот, — говорит Лолита Томсоне. 

В центре мемориала стоит шалаш, созданный Кристапом Гелзисом, а идея поместить в самое сердце музея напоминание о временном жилище принадлежит Виктору Янсонсу.

Этот шалаш перекликается и с бункером, устроенным в дровяном сарае Жаниса Липке, — местом, где временное укрытие стало для людей способом выжить. Суккот напоминает именно об этом опыте хрупкости бытия и поиске убежища, но в то же время это праздник радости, гостеприимства и единения».

Один из самых узнаваемых символов Суккота — этрог, особый вид цитрусового с толстой бугристой кожурой и сильным ароматом.

Его используют вместе с лулавом — связкой из пальмовой ветви, веточек мирта и ивы. Вместе они составляют «четыре вида растений» Суккота, известные как арба миним. Во время молитвы лулав и этрог поднимают и поворачивают в шести направлениях — на север, юг, восток, запад, вверх и вниз, символически утверждая вездесущность Бога. Традиционно эти четыре растения олицетворяют разные типы людей, напоминая, что община становится единым целым лишь тогда, когда разные люди действуют сообща.

После выступления Лолиты Томсоне, в 14:00, детей, а также взрослых, сохранивших детскую непосредственность, приглашают на творческий мастер-класс латвийской художницы армянского происхождения Карине Паронянц. Участники будут мастерить украшения для сукки и праздничные открытки. Стоимость мастер-класса — пять евро, вход в музей и на лекцию свободный.

Деятельность Мемориала Липке поддерживает Государственный фонд культурного капитала (VKKF).

«Бродский. Сердцебиение»

29 октября в 19:00 на сцене Дома Рижского Латышского общества театр INSPIRE представит премьеру мультимедийного спектакля «Бродский. Сердцебиение» — истории, рассказанной через поэзию Иосифа Бродского. Главная тема постановки — одиночество среди людей. Герои живут в одном доме, но каждый проходит свой внутренний путь. Их судьбы складываются в единое полотно, где сердца то начинают биться в унисон, то вновь расходятся в разных ритмах.

Музыкальной основой спектакля стал концептуальный альбом «Сердцебиение», созданный Шурой Би-2, Глебом Колядиным и Михаилом Карасевым, а также песни группы «Би-2», которые прозвучат вживую. Театр INSPIRE получил официальное разрешение на использование музыкального материала группы. Впервые в театральном пространстве музыка «Би-2» соединяется со стихами Бродского, создавая новый художественный язык, в котором рок, поэзия, театр и мультимедиа сливаются в единое переживание.

Режиссер Светлана Бара, ученица Романа Виктюка, строит спектакль как нелинейное повествование, сотканное из разных стихотворений Бродского.

Вместо привычного сюжета зритель проходит эмоциональный путь, а финал каждый проживает по-своему.

В проекте участвуют музыканты международного уровня: Шура — музыкант, композитор и один из основателей легендарной группы «Би-2»; Глеб Колядин — пианист, композитор, сооснователь проекта iamthemorning; Александр Красовицкий — лидер групп Animal ДжаZ и Zero People; Нелли Бубуянц — барабанщица концертных составов Prāta Vētra (BrainStorm) и Монеточки; Артур Ефимов — обладатель Гран-при конкурса Latvijas Gada Ģitārists 2026 («Гитарист года Латвии»); Марк Иванов — музыкант и музыкальный продюсер, а также трубач Нормунд Пиесис. В спектакле заняты актеры театра INSPIRE Светлана Бара, Наталья Олесик, Александра Шакова, Артем Лозбенев, Эдвард Лапиньш и Марк Сеньков.

«Актеры на сцене не взаимодействуют друг с другом, каждый будто заперт в одном мгновении, где одиночество играет ведущую партию, — говорит инициатор проекта Наталья Олесик. — Для меня это не просто спектакль, а еще одно исследование одиночества в толпе, которому подчас подвержены все — от простых людей до нобелевских лауреатов. Даже гении не застрахованы от него в какой-то момент своей жизни».

Для творческой команды это уже второй совместный театральный проект. Их предыдущий спектакль «ОНА», показанный на сцене Splendid Palace, трижды прошел с аншлагом.