Выставка получила название Mūžīgais pavasaris Nr. 3. Mīlestība pāri visam («Вечная весна № 3. Любовь превыше всего») и недавно начала свой путь к зрителю в арт-пространстве .
Начиная с первой выставки, Айга Калниня решила объединить все свои экспозиции под общим названием Mūžīgais pavasaris, добавляя лишь порядковый номер и тематическое уточнение. Поэтому третья выставка художницы также носит название Mūžīgais pavasaris Nr. 3. Mīlestība pāri visam
Понятие «вечной весны», по словам художницы, отражает идею того, что
каждая новая выставка — это новое возрождение и новая ступень духовного роста человека.
Живопись является неотъемлемой частью жизни Айги Калнини, однако сегодня ей непросто совмещать творчество с повседневной жизнью — художница воспитывает пятерых детей. Поэтому в работах выставки звучат размышления о силе и хрупкости женщины, о ее миссии как матери и как художницы.
Эти темы автор раскрывает через мотивы природы и цветов, которые для нее являются важным источником внутренней поддержки. «Сам цветок для меня во многом связан с женственностью. Это созданная Богом красота, и через цветок я получаю силу. Весной, когда мы видим, как все расцветает, сама природа делает нас счастливее, радостнее, добрее. Мы меняемся.
В присутствии красоты мы неизбежно меняемся — и становимся лучше, и по отношению к себе, и к другим»,
— говорит Калниня.
Цветы в ее живописи яркие и наполненные жизнью, написаны свободно и раскованно, с декоративной композицией. В ряде работ цветочные мотивы переплетаются с автопортретами художницы, вдохновлёнными конкретными пережитыми ситуациями.
Картина Pašportrets ar dzelteno liliju un sarkano frēziju («Автопортрет с желтой лилией и красной фрезией») с насыщенным красным фоном родилась из эпизода, связанного с любовью художницы к цветам. «Тогда мой младший сын Улдис еще был в коляске, и я просто заехала с ней в цветочный магазин — двери были достаточно широкие. Я подумала: мне нужно купить цветы самой себе. Позже они появились в картине, и я поняла, что хочу добавить и собственный портрет. Это ощущение — быть матерью, иметь множество обязанностей, находиться в постоянной борьбе между бытом и творческим импульсом — все это, в конечном итоге, дает силу», — вспоминает художница.
В работе Klauns («Клоун») Айга Калниня с юмором отразила один из дней 8 марта, когда ей так хотелось цветов, что она заказала их себе сама. «Если тебе очень хочется, но никто не дарит — закажи сама, курьер привезет, и ты выберешь любые.Это была игривая история и размышление о том, что
если хочешь быть счастливым, не стоит ждать, что кто-то принесет тебе счастье — нужно самому делать то, что радует»,
— говорит она.
Серьезная травма носа, полученная во время игры с сыном, отразилась в работе Sasistais deguns jeb atgūtā pašapziņa («Разбитый нос, или Возвращенная уверенность»), где автопортрет сочетается с весенними первоцветами. Орхидеи дополняют Pašportrets ar peldcepuri («Автопортрет с плавательной шапочкой»), рассказывающий о преодолении страха воды и обучении плаванию. «Когда я писала эту картину, тренер сказал, что на следующей тренировке нужно будет плыть на глубине. Я была в панике, мне было страшно. Но я подготовилась, написала картину и подумала: если я смогла ее написать, значит, смогу и плыть», — делится Калниня.
Автопортреты художницы выполнены легкой, чистой линией, с белым, не закрашенным фоном, оставляющим пространство для интерпретации зрителем.
Руководитель выставочных проектов Aminori Элга Гринвалде называет выставку сильным художественным высказыванием: «Как женщина она уже сделала многое для Латвии — пятеро детей — это немало. Теперь она может позволить себе профессионально развиваться. В этой выставке есть радость, весна, принятие себя и жизненная философия, которые очень ясно считываются».
Выставка живописи Айги Калнини Mūžīgais pavasaris Nr. 3. Mīlestība pāri visam доступна для посещения в арт-пространствеAminori начала этой недели. Торжественное открытие состоится 31 января в 15:00.
